Nora Twomey bespreekt nieuwe Netflix Original ‘My Father’s Dragon’

Nora Twomey Interview met mijn vaders draak

Afbeeldingen met dank aan Netflix

De draak van mijn vader wordt nu gestreamd op Netflix en we zijn erin geslaagd enkele van onze vragen te stellen aan de voor een Oscar genomineerde regisseur Nora Twomey over hoe het was om aan de aanpassing te werken en hoe het is om met Netflix te werken.

Je zou geen excuses meer moeten hebben om niet te kijken De draak van mijn vader op Netflix, maar als je nog steeds twijfelt, bekijk dan onze recensie van de nieuwe animatiefunctie, waarin we een “Play” -beoordeling hebben gegeven.

Nora Twomey was al twee decennia actief in animatie en was mede-bedenker van de animatieserie Dorg van Drago en werkte als creative producer aan Papegaaiduiker Rock. Meer recentelijk regisseerde ze de voor een Oscar genomineerde film uit 2017, De kostwinner, en was mededirecteur van Het geheim van Kells.

Wat staat er op Netflix: hoe heb je voor het eerst kennis gemaakt met De draak van mijn vader bron materiaal? Wat viel je op aan het boek?

In 2008 hadden schrijvers Meg LeFauve & John Morgan en producer Julie Lyn besloten om de rechten op het prachtige boek van Ruth Stiles Gannett te kopen. Ze hadden het allemaal als kind gelezen, als nietje voor het slapengaan en jaren later lazen ze het voor aan hun eigen kinderen. Het boek werd voor het eerst gepubliceerd in 1948 en heeft generaties gezinnen vreugde gebracht bij het verkennen van Wild Island en de vriendschap tussen Elmer en de draak Boris.

Ze hadden de eerste speelfilm van Cartoon Saloon gezien en wilden elkaar ontmoeten. Op weg naar Julie, las ik het boek en kwam ik echt in contact met een bepaalde pagina waarop de hoofdpersoon Elmer melk aan een zwerfkat heeft gegeven en zijn moeder erg boos op hem wordt. Ik voelde dat er op dat moment zoveel lagen waren; waarom was een schoteltje melk een groot probleem? Wat was er echt aan de hand? Ik stelde me voor hoe het moet zijn om op dat moment Elmer te zijn, kijkend naar het gezicht van zijn moeder en haar reactie niet kunnen verwerken. Ik had het gevoel dat als we een speelfilm konden combineren met een fantastisch avontuur aan de oppervlakte en met thema’s als angst, controle, waarheid en empathie eronder, we iets heel bijzonders konden doen. Dus begonnen we samen te werken en een briljant team van gelijkgestemde creatieven te verzamelen die hielpen dit verhaal op het scherm te brengen.


WoN: Hoe was het werken aan deze film anders dan het werken aan eerdere Cartoon Saloon-films?

Het grootste verschil met het werken aan deze film was dat we vanwege de pandemie midden in de productie de studio moesten verlaten. Zoals op veel werkplekken, verhuisden we onze computers en apparatuur in een weekend naar huis en tegen maandag begonnen we te werken vanuit de hoeken van onze keukentafels terwijl we probeerden onze individuele uitdagingen het hoofd te bieden. Hoewel het heel moeilijk was, is het een bewijs voor het hele team van artiesten, productie- en ondersteuningsploeg dat het niet allemaal uit elkaar viel. Door samen te werken met Netflix hadden we wat meer speelruimte om de uitdagingen van de pandemie het hoofd te bieden.


WoN: Waren er thema’s of sequenties die volgens jou een uitdaging zouden zijn om aan te passen in de animatiefilm?

Ik denk dat ik me er altijd van bewust ben dat onze animators op een bepaald niveau gewoon een reeks lijnen op het scherm maken en hun vaardigheid doet het publiek geloven dat die lijnen karakters vormen met gedachten en gevoelens. Onze artiesten bouwen werelden van penseelstreken en nodigen het publiek uit om in die werelden te stappen en samen met onze personages het wonder ervan te ervaren. Wild Island, de plaats waar Elmer Boris gaat redden, is aan het zinken. Dat was een grote logistieke uitdaging voor ons team, vooral omdat we niet in dezelfde ruimte zaten om het uit te zoeken. Hoe geven we een gevoel van gewicht, zwaartekracht, schaal en gevaar binnen de ontwerpparameters van de art direction? Gelukkig heb ik met zoveel briljante mensen op zoveel afdelingen mogen werken, ze kwamen er samen uit, elk loste problemen op, zodat de volgende afdeling dat niet hoefde te doen. Het is een voorrecht om met zo’n team te werken.

MFD Friends-miniatuur

DE DRAAK VAN MIJN VADER – Cr: Netflix © 2022


WoN: Kun je iets vertellen over je relatie met Netflix in de film? Hoe was het voor hen om mee te werken? Hoe verschillen ze van andere distributeurs?

Toen Netflix in 2017 aan boord kwam, moedigden ze ons aan om ons best te doen. Gezien de uitdagingen van de productie betekende de extra steun van een grote organisatie als Netflix dat de afgelopen jaren een minder moeilijke tijd waren dan anders het geval zou zijn geweest voor een productie als De draak van mijn vader. Ik hou echt van het idee dat De draak van mijn vader kan tegelijkertijd over de hele wereld worden gezien, in zoveel huishoudens. Dat is een potentieel bereik dat Cartoon Saloon nog niet heeft ervaren, als een team van verhalenvertellers is dat echt spannend.


WoN: Gaten Matarazzo had zo’n wilde en speelse energie in de film. Hoe vertaal je zo’n stemperformance met de animatie?

Met briljante animators! Er is zo’n pool van bekwame, ervaren animators in Ierland, Frankrijk en in heel Europa. Cartoon Saloon heeft altijd een goede relatie gehad met ongelooflijk getalenteerde animators, zowel in Cartoon Saloon als vaak in samenwerking met FOST Studios in Parijs. Animators zijn beschreven als ‘acteurs met potloden’ en dat is precies wat ze zijn. Ze begrijpen het potentieel van fysieke prestaties en kunnen samenwerken op een manier waarbij dertig animators allemaal aan één personage kunnen werken en zijn maniertjes consistent, genuanceerd en persoonlijk blijven. Dat is iets dat als vanzelfsprekend wordt beschouwd als het er goed uitziet, maar vreemd aanvoelt op het scherm als het verkeerd wordt gedaan. Een uitvoering als die van Gaten betekent dat de animators absoluut goud hebben om mee te werken. Animatie duurt lang, met gecompliceerde shots die weken nodig hebben om te animeren. Als de acteur zich volledig inzet voor zijn optreden zoals Gaten dat doet, hebben de animators absoluut gouden fundamenten.

MyFathersDragonIMAGE01 miniatuur

DE DRAAK VAN MIJN VADER – Cr: Netflix © 2022


WoN: Tot slot, wat heb je onlangs op Netflix bekeken? Nog andere aanbevelingen dan My Father’s Dragon? Iets waar je naar uitkijkt?

Wendell en Wild is een briljante, mooie film van animatielegende Henry Sellick! Ik zou dat aanraden aan iedereen die van goede films houdt, liefdevol verteld door stop-motion animators op de toppen van hun kunnen. Dan zou ik uitchecken Mijn buur Totoro wat een van de mooiste films ter wereld is!


De draak van mijn vader streamt nu wereldwijd op Netflix.

Mijn naam is Sarah Anderson, ik ben een filmcriticus in AssociatedGamer. Het grootste deel van mijn tijd schrijf ik artikelen en nieuws over nieuwe uitgebrachte films en ik ben dol op wat ik doe, hopelijk geniet je van wat ik doe op AG.